Bend The Future - Sounds So Wrong (2023)

Que tal mis queridos audionautas, hoy les traigo una banda francesa que esta sonando muy bien en la Onda del Crossover Prog, esta se llama "Bend The Future", es un quinteto de rock progresivo que en enero de 2019 inspirado en el rock progresivo, el jazz, el funk, etc. de los 70 crean su primer disco llamado "Pendellosung". La Banda comenta de sobre su Opera prima lo siguiente: “Pendellosung cuenta la historia de un ermitaño en un bosque aislado que es un peregrino en sus propios recuerdos. Recuerdos que quedan registrados en sus escritos dirigidos a un ser querido anónimo. El álbum explora los conceptos de aislamiento, anhelo, confrontación y despertar. A través de melodías de larga duración combinadas con una musicalidad inventiva y una amplia gama de giros emocionales ”. No conoci esta banda por este disco sino por su ultimo trabajo, el cual me llevo a descubrir mas de ellos.

Tiene en su haber 3 discos muy buenos en esta misma onda y desde el primero se ve la evolución de la banda, hoy les comento sobre su ultimo trabajo llamado "Sounds So Wrong" el cual esta muy bien hecho y esperemos ustedes lo disfruten al igual que yo. Acompáñenme en este ritual..

Lars Fredrik Frøislie (2023) - Fire Fortellinger

Que tal mis queridos Audionautas, hoy les traigo un álbum del tecladista de una Banda Noruega de Rock Sinfónico llamada "Wobbler", la cual ya evoca fuertemente a KING CRIMSON, GENESIS, GENTLE GIANT junto con bandas progresivas sinfónicas más nuevas como ANGLAGARD y ANEKDOTEN con una pizca de folk escandinavo e influencias clásicas en la mezcla. En su disco debut WOBBLER "Hinterland" contiene pistas largas y complejas con sonidos de teclado exuberantes y antiguos, haciendo un uso extensivo de Mellotron, Mini-Moog, Hammond C-3 y clavicémbalo, junto con hermosas guitarras eléctricas y acústicas, una sección rítmica compleja. Altamente recomendado para los fanáticos de los primeros grandes progresivos y la música progresiva sinfónica, en donde considerando que cualquiera que disfrute del género Progresivo tiene una personalidad mucho más soñadora e imaginativa que otros melómanos que escuchan distintos géneros.

Volviendo al disco de Lars Fredrik, ¿recuerdan la primera vez que escucharon un álbum que les interesó desde los primeros minutos, cerraron los ojos y comenzaron a sentir la música, al punto que su imaginación empezó a crear una historia y a proyectar una película mental? Bien, pues es una sensación que repetirían si escucharan este trabajo.

Y asi es el trabajo que nos ofrece este escandinavo en su Opera prima llamada "Fire Fortellinger" que en una buena traducción seria "Cuatro Cuentos", acompáñenme a disfrutarlo...

Alphataurus - Alphataurus (1973)

Que tal mis queridos audionautas, hoy les traigo una banda que descubrí en estos días, banda italiana de rock progresivo a la cual soy muy afecto a este movimiento italiano, la banda en cuestion se llama Alphataurus, según progarchives dice que esta banda es una de esas legendarias bandas del movimiento RPI (Rock Progresivo Italiano) de los principios de los 70, muy similar a grupos como "Museo Rosenbach", "Balleto di Bronzo", la cual mezclan de manera excelente las partes pesadas con paisajes melódicos suaves con una voz fuerte que contrasta de manera delicada. Los teclados son soberbios y sus largos desarrollos temáticos solo merecerían un interés en sus álbumes. Lanzaron dos álbumes, el primero "Alphataurus" considerado por muchos como una obra maestra de la escena italiana de los años 70.

Este es el disco que traemos hoy y por el cual los conocí, trágicamente, la banda se separó en 1974 mientras trabajaban en su segundo álbum, dejándolo sin terminar. Fue lanzado póstumamente, pero ni siquiera estuvo cerca de terminar. El baterista Giorgio Santandrea pasó a trabajar brevemente en Crystals, y Pietro Pellegrini colaboró ​​con Riccardo Zappa y PFM. Así que acompáñenme a seguir presentándoles esta Banda y disfrutar de este Disco.

AMOEBA SPLIT - Dance of the Goodbyes (2010)

Que tal mis queridos audionautas, el ritual de hoy es para una Banda Española formada en 2001, de la Escena Canterbury en Cataluña. Su nombre Amoeba Split nació con el objetivo de ofrecer un enfoque de rock progresivo aventurero en el lado marginal de la escena rock gallega. Las incorporaciones posteriores de músicos a cargo del saxo y la flauta determinaron que la nueva banda tenía que encaminarse hacia una orientación de jazz-rock, pero que a su vez se convirtió en una banda en la sensaciónal escena Canterburiana, siendo en gran medida influenciada por SOFT MACHNE, MATCHING MOLE y HATFIELD & THE NORTH. Para la fecha en que se grabó este disco, la alineación de AMOEBA SPLIT consistía en: Alberto Villarroya en los bajo y guitarra, Ricardo Castro en los teclados, Pablo Añón en los saxos, María Toro en la flauta y vocalizando y Fernando Lamas en la batería. Gracias a Musea Records y Azafran Media vuelve a estar disponible esta reedición de su debut, esta banda estuvo oculta del radio progresivo por mucho tiempo.

Si quieres dejarte sorprender y tener la paciencia para escuchar más de una hora de jazz moderno de Canterbury, este Dance Of The Goodbye seguro que no te defraudará, asi que acompañame en este ritual...

Svaneborg Kardyb - Over tage(2022)

Saludos mis queridos audionautas, hoy les traigo un dúo danés de jazz electrónico, compuesto por Nikolaj Svaneborg ( Wurlitzer , sintetizador , piano ) y Jonas Kardyb ( batería , percusiones ). Su música se basa en la música folclórica danesa y las influencias del jazz escandinavo . En 2019, fueron galardonados con dos Danish Music Awards Jazz: al Talento del año y al Compositor danés de jazz del año tras el lanzamiento de su álbum debut.

Nikolaj Svaneborg y Jonas Kardyb se conocieron por primera vez y discutieron la posibilidad de iniciar un proyecto musical en 2013. En los siguientes seis años, ambos exploraron otros proyectos y en 2019 dieron un gran paso en la escena musical con su primer proyecto de larga duración. 'Knob', publicado por el sello indie danés BLIK FLAK.

Porque los traemos al ritual, la música del dúo canaliza influencias tangibles del jazz escandinavo, incluidos Nils Frahm , Esbjörn Svennson Trio y Jan Johansson (Conocidos en este Blog), Ellos dicen que "Su música es una fusión exquisita y alegre de hermosas melodías, minimalismo delicado, ritmos pegadizos y sutiles vibraciones electrónicas. Atmósferas nórdicas e interacción orgánica, todo respaldado por la pura alegría de tocar juntos." Así que descubrámosla..

Aliante - Sul Confine (2019)

Hay mucho material que se descubre en este mundo y aquí les traigo una Banda Italiana llamada Aliante, fundada en Coltano, Italia en 2017,es una nueva banda instrumental italiana con la misma configuración de bajo /teclados /batería que los legendarios grupos progresivos italianos como LE ORME y TRIADE.

Este Trio lleva 3 discos hasta la fecha, este año estrenaron material, del que comentamos es su 2do trabajo, si bien este trio inicio sus labores como tal, actualmente son un cuarteto. Esta banda se proyecta hacia un progresivo sinfónico fuertemente melódico, recién hemos descubierto a ALIANTE y ya nos sentimos bastante entusiasmados con lo que hemos escuchado hasta ahora. “Destinazioni Oblique” es su mas reciente disco si quieren buscarlo. Pero sigamos comentando de este.

Zopp - Zopp (2020)

Que tal mis queridos audionautas, aquí les traigo una banda inglesa y es una creación del compositor y multi-instrumentista Ryan Stevenson, con colaboraciones de Andy Tillison de las leyendas progresivas The Tangent y el baterista Andrea Moneta (Leviathan). Según Proarchives ZOPP se hizo realidad alrededor de 2010, como resultado de las incursiones de Ryan en la escena del rock progresivo de Canterbury de los años 60 y 70. A medida que la música se desarrolló, ZOPP absorbió más influencias, como Stravinsky y Steve Reich, además de incursionar en el ámbito de la música ambiental. El sonido del disco debut se basa en sonidos de órgano fuzz vintage que se entretejen con complejos cambios de compás, y en melodías pegadizas con interludios de teclado ambiental, para encantar y relajar al oyente con su seductora fusión.

Este año sacaron disco nuevo pero para los que no lo conocen les traigo su opera prima y se enganchen en este viaje, para cualquiera que haya disfrutado alguna vez del sonido y la atmósfera de los álbumes clásicos de la escena de Canterbury de los setenta, no puede dejar de amar este disco. Es en parte la instrumentación empleada, el sonido y el tono de los teclados y el estilo en el que se tocan, y en parte es la estructura compositiva de la música. Juntos te dan una 'sensación' tan auténtica de Canterbury, una atmósfera tal que es como reencontrarse con un amigo perdido hace mucho tiempo. Sin embargo, por muy familiar que se sienta este álbum, por muy reconfortante y tranquilizador que suene, paradójicamente, es completamente nuevo, moderno y original, acompáñenme entonces a conocer esta buena banda.