Jon Durant & Stephan Thelen – Crossings (2021)

Hoy les traigo un material que descubrí a través de amigos ticos especialmente de Cesar Inca, y es el trabajo de dos guitarristas uno estadounidense radicado en Portland, otro suizo radicado en Zurich, si les gusta la música donde se crean atmósferas pulsantes, casi electrónica, empleando decaimiento electrónico para crear patrones de ritmo, si te gusta la onda frippseana los primeros trabajos de Rypdal, entonces te gustara este material.

Una especie de conversación sonora, editada y perfeccionada en una serie de declaraciones sutiles, elegantes y a veces emocionales, el álbum es una presencia vívida y atractiva que invita a los oyentes a unirse a Thelen y Durant en su viaje de un lado del mundo al otro. En estos días, estas distancias no presentan obstáculos a la hora de trabajar juntos, tales distancias casi podrían verse como una virtud. Así que acompáñenme a disfrutar de este trabajo...

Paolo Fresu - ReWanderlust (2020)

Vamos hoy con un material que nos traslada en el tiempo hacia un buen hardbop, donde podemos disfrutar de estilos y volver a oir a un Monk, Davis, Hancock y Chet. Estamos hablando del Quinteto de Paolo Fresu y su disco "ReWanderlust".

El quinteto de Paolo Fresu, uno de los grupos más longevos del mundo con la formación original aún en el negocio, celebra sus 36 años de vida y " reWanderlust " sale 23 años después de su publicación remasterizada y traída a la luz por la obra. de Stefano Amerio para el sello de Paolo con la obra gráfica verdaderamente notable “A piene mani” creada por Paola Pezzi en 2005. El disco fue una exitosa sesión de grabación prácticamente improvisada y decidida al momento. Trece canciones durante casi una hora y diez de gran música de gran nivel. Por lo demás, sobre la dinámica del Quinteto, como dice Fresu, “creo que ya está todo escrito”. Acompáñame a disfrutar de esta joya.

Santiago Bosch - Galactic Warrior (2019)

Y ya estamos en Agosto y regresamos con talento nacional, Guaro de nacimiento (Barquisimeto, Venezuela) por los años de 1987. Santiago Bosch fue introducido a la forma de arte del jazz por su padre, el saxofonista Jaime Bosch, posee además unas credenciales de altísimo tenor que comenzaron a ser parte de su educación integral como músico en la Universidad Pedagógica Experimental Libertador, donde obtuvo el título de Profesor en Educación Musical en 2011, aunque desde los 15 años ya componía y se presentaba en conciertos profesionalmente.

Hoy traemos su segundo álbum llamado "Galactic Warrior", este álbum incluye diez de las composiciones de jazz moderno más contundentes de Bosch que se inspiran en los ámbitos del rock, la fusión, el funk y la música electrónica. Estos temas, todos magistralmente concebidos, producidos y grabados por Santiago Bosch.

Hablando del disco, el peso lo llevan Bosch con el  Rhodes, los sintetizadores y el piano acústico y Juan Ale Saenz a la batería sin olvidar el bajo eléctrico de Dany Anka, además le acompañan en el saxo tenor de George Garzone y Tucker Antell, y como invitados están Vasilis Kostas al laouto,  junto a  Jared Henderson al contrabajo. acompáñenme en este ritual...

Monobody - Comma (2021)

Hoy les presentamos una Banda llamada MONOBODY, es una nueva banda de jazz rock de Chicago fundada en octubre de 2013; lanzaron su álbum debut en 2015, que en sus propias palabras presenta elementos de jazz, pop y mucho rock progresivo. Monobody tiene un sonido de cuarteto completo maravillosamente poco común. Son experimentales en sonido y forma, con virtuosismo informado por el jazz que se cruza con la instrumentación post-rock. Con melodías de guitarra y teclado sinuosas y contra melodías sobre cambios de transformación, Comma muestra un uso experto del sabor armónico y el dinamismo, y Monobody muestra su capacidad para construir melodías pegadizas a partir de complejas progresiones de acordes una y otra vez.

En el pasado, las canciones de la banda a menudo eran exposiciones bastante largas, con diferentes segmentos de cada pista inclinándose más en una dirección u otra. La fuerza preeminente de Monobody siempre ha sido su capacidad excepcional para moldear estos variados sonidos en un todo cohesivo, sin que las transiciones se sientan forzadas. Si bien los géneros que influyen en el sonido de la banda en Comma siguen siendo en gran medida los mismos, el álbum, no obstante, se siente como un cambio para los habitantes de Chicago. Esto se debe a que Monobody ha ajustado la duración de las pistas y ha hecho que sus canciones sean un poco más sencillas.

Dave Holland - Another Land - (2021)

Hoy traemos al este ritual al bajista Dave Holland. Increíble bajista que se siente a gusto tanto en la fusión mundial como en los entornos post-bop como con los conjuntos de vanguardia, teniendo uno de los registros más modernos de toda la música creativa. Como joven musico que llega a los Estados Unidos desde Inglaterra, y que fue reclutado para tocar en el brillante segundo quinteto de Miles Davis (ocupando el lugar que ocupaba Ron Carter) después de que Davis y el baterista Philly Joe Jones lo escucharon. tocando en la apertura de una banda para Bill Evans en Ronnie Scott's, el principal club de jazz de Londres.

Hoy lo traemos con su nuevo trabajo "Another Land" la cual es una colaboración entre Dare2 y el nuevo Edition Records, así como una fusión de lo antiguo y lo nuevo. Aquí Mr. Holland se reúne con el guitarrista Kevin Eubanks, quien tocó en dos de las mejores grabaciones del bajista, “Extensions” (ECM, 1990) y Prism (Dare2, 2013). Los dos tienen una conexión aparentemente intuitiva al moverse entre y dentro de diferentes ritmos y estilos, y eso forma la base de este trío; El veterano baterista Obed Calvaire ofrece acentos concisos y un suave empuje a la música. Los tres músicos han realizado giras juntos de vez en cuando, creando actuaciones memorables.

Karaba - Schwester Mondreal (2020)

KARABA es un colectivo de música alemán proveniente de Munich que tiene una gama instrumental bastante amplia y disponible. A veces es interesante trabajar hacia atrás a través del catálogo de una banda para obtener una perspectiva diferente de como vienen trabajando y como van acoplando sus ideas. Quedamos totalmente impresionados con el reciente álbum Live In Vienna de Karaba, que presenta una mezcla de estilos de jazz rock, Canterbury, psicodelía / kraut / jazz / fusión con influencias de grupos como Embryo, Missus Beastly, Pink Floyd, Amon Düül 2, Egg, Gong en su buena epoca y otros. Hoy les traemos "Schwester Montreal" es el álbum de estudio que precedió al set en vivo, publicado el año pasado pero que data del 2018. La música parece amplificar un poco el lado krautrock y progresivo de la banda, pero definitivamente obtienes las vibraciones de Canterbury y sonidos muy conocidos, un buen recuerdo de buenos grupos se pueden disfrutar aqui.

Estos chicos se han ganado a pulso el respeto y un buen lugar en la extensa escena musical alemana.

LogoS - L enigma della vita (2014)

Para hoy Dia del Padre, tenemos una banda italiana llamada LogoS que se formó en 1996 y lanzó dos álbumes iniciales los siguientes años antes de entrar en una larga fase de inactividad como artistas discográficos, y por lo que entiendo, gran parte de este período consistió en que la banda atravesara numerosos cambios de formación. . Unos trece años después, Logos marcó su regreso con su tercera producción de larga duración, "L'enigma della Vita", que fue lanzado a través del sello italiano Andromeda Relix en 2014.

LogoS inicialmente comenzó como una banda interpretando versiones de rock progresivo de la edad de oro del progresivo italiano, según tengo entendido, y al menos sus álbumes anteriores también los han visto colocados dentro del contexto de esas bandas, un pequeño nicho en la escena del rock progresivo donde ciertas bandas se describen como Rock Progresivo Italiano, abreviado como RPI. Las características definitorias de las bandas ubicadas dentro de ese segmento es que tienden a tener una expresión sinfónica vintage, tienen un registro estilístico ecléctico y que, si hay voces presentes, transmiten letras en italiano. Esta banda se formó en 1996 solo por tres personas en una base de formación de Emerson, Lake & Palmer, Le Orme y The Nice (bajo, batería y teclados). En ese momento, tocaron principalmente canciones de Le Orme, Premiata Forneria Marconi y Banco Dell Mutuo Soccorso. Cuando llegó un guitarrista a la banda, comenzaron a componer sus propias canciones y grabaron su primer álbum "Logos" en 1999. "Logos" y su segundo álbum "Asrava" fueron escritos con la misma formación. Pero, sus dos últimos álbumes "L'Enigma Della Vita" en 2014 y el del 2020 "Sadako e le Mille Gru di Carta" fueron lanzados después de un largo paréntesis de tiempo. Durante esos años, Logos había visto muchos cambios de alineación, pero un conjunto de experiencias diferentes funcionaba bien hacia el mismo proyecto y visión.