miércoles, 22 de julio de 2020

Gerry Weil - Tepui (2009)

Hoy rendimos homenaje a un Músico "Venezolano" que ha dejado huella y sigue marcando pautas en la Música, se trata de Gerhard Weilheim, más conocido como Gerry Weil , es un músico austriaco-venezolano. Actualmente cuenta con una importante trayectoria como pianista, compositor, arreglista y educador. Su obra musical está considerada entre las más valiosas dentro del género jazzístico en Venezuela, llegando a ser catalogado como “El maestro del jazz venezolano”. No se puede hablar de Jazz en Venezuela sin hablar de Maestro Gerry.

El maestro, todavía lo recuerda, tenía seis años cuando las tropas americanas, francesas y rusas se instalaron en Austria, tras vencer en la Segunda Guerra Mundial. Para entonces, vivía con su abuela y escuchaba el swing de estas melodías desde un pequeño radio de su hogar. —Vivía con mi abuela como refugiado en una casa de campo en las afueras de Salzburgo, luego de que un bombardeo destruyera nuestra casa en Viena, al final de la guerra. Me iba a jugar con otros niños a un puentecito cerca de un río, donde siempre veíamos a unos soldados alemanes: derrotados, muertos de hambre, recogiendo colillas de cigarrillo para fumar… y un día llegamos y no estaban. Había un tanque americano. Fue la primera vez que vi un negro. Era un soldado estadounidense que sacó una antena y sonó su radio: sa-ba-di, du-du-di, du-du-di, du-du-di. Wa-wa. ¡Era “In The Mood”, de Glenn Miller! Yo quedé con los ojos pelaos. Decía: ¿Qué es esto tan bonito? Y desde ese momento, cuando estaba en la casa de campo empecé a sintonizar la estación de las tropas norteamericanas.


La trayectoria artística de Gerry Weil está plasmada, en buena parte, en su encomiable labor como maestro y en sus obras discográficas que, desde 1969, con el seminal El Quinteto de Jazz, suman a la fecha, unas trece piezas discográficas. Álbumes como The Message (1971), el meditativo Autana/The Magic Mountain (1989), la experiencia MIDI de Volao (1993) estos dos álbumes documentan su etapa como el pionero de la tecnología MIDI en Venezuela, el emblemático Profundo en el clásico formato de trío acústico en 1999, el orgánico Free Play de 2005, el emotivo Empatía (junto a Pablo Gil y Carlos “Nené” Quintero) y el hermoso Tepuy de 2009, y los tres recientes, son una parte del inmenso legado de Weil.

Gerry ha sido reconocido pocas veces a lo largo de su carrera, en el 2001 recibió el premio Municipal 2001, en el 2005 La Orden Santa Cecilia otorgada en el día del Músico y el 14 de agosto del 2008 fue el primer extranjero en recibir el Premio Nacional de Música otorgado por el Consejo Nacional de la Cultura (Conac), premio que solo se atribuye a nacidos en el país, pero quien mas Venezolano que Gerry...



El cuenta que "Estaba en una etapa de rebeldía y mi abuela le dijo a mi mamá ‘encárguese usted de su muchacho’”, comenta. Desde el primer momento en que pisó suelo venezolano, supo que era su verdadero hogar. Entre ocho y diez horas diarias de ensayo durante 30 años lo convirtieron en el precursor del jazz en el país.

“Recuerdo que trabajé como portero nocturno en el edificio Santa María en el Club Puerto Azul. Llevaron un piano, y descubrí aquel instrumento maravilloso. Allí, escapado, empecé a practicar y cuando me descubrieron, me contrataron en el restaurante El Galeón recién inaugurado”, recuerda. Hace unos años el maestro se reencontró con aquel piano durante un concierto en el mismo club, esta vez como socio."



Y es así como ha sido el maestro de excelentes músicos venezolanos como los son Luis Perdomo que fue su alumno desde los 9 años hasta los 19, cuando se fue a Manhattan y ahí brillo con luz propia, Silvano Monasterios, Pedro Eustache, el difunto Jorge Spiteri y otros mas. Pero vamos a oír algo del maestro y seguimos hablando de el, a continuación una pieza del disco Tepuy llamada Vytas, dedicada a otro músico extranjero bautizado en esta hermosa tierra Venezolana y que dejo huella en ella Vytas Brener.


Vytas

Gerry Weil es historia viva en Venezuela, Celebrando la vanguardia. Así decía el póster del homenaje que Guataca le rindió en Chacao. El slogan no se imprimió a la ligera. Muchos caminos conceptuales en la música se abrieron a partir de la gran banda El Mensaje (o The Message) y también desde lo que logró con su Núcleo X, que fue una versión reducida de ese otro mega proyecto, en un intento por sonar a algo parecido a Blood Sweat and Tears o a Chicago y luego acercarse a una suerte de jazz rock más inclinado hacía Herbie Hancock o la Mahavishi Orchestra. Muchos músicos salían influenciados, con la cabeza llena de ideas, cuando lo visitaban en La Unión, cerca de El Hatillo, donde vivió unos años apartado de la ciudad. Después estuvo incluso en el páramo de Mérida, sin luz eléctrica, alumbrando sus días con lámparas de gas.




Alegria

El espacio que ocupa Gerry en la educación musical en Venezuela es enorme. La construcción de país que hay en eso muy grande, porque cuando pasas 40 años de tu vida dedicado con pasión a tus alumnos estás haciendo una obra país única. ¡La cantidad de muchachos que encontraron su destino artístico en las manos de Gerry. Pero además con una visión formativa no solo en lo musical, sino que enseña una actitud hacia la creación, de veneración y respeto hacia la música, que es una cosa conmovedora, Seguimos disfrutando al maestro y a continuación vamos a escuchar de su álbum Gerry Weil Tro - Profundo. (1999)



Y hasta aquí los dejo con esta pieza del  Gerry Weil Jazz Trio llamada| Brisas Del Ávila con el extraordinario percusionista venezolano Nene Quintero y el Bajista Freddy Adrian, agradeciéndole al Maestro Gerry podamos seguir disfrutándolo por muchos años mas, hasta el próximo ritual!!!



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