Zopp - Zopp (2020)

Que tal mis queridos audionautas, aquí les traigo una banda inglesa y es una creación del compositor y multi-instrumentista Ryan Stevenson, con colaboraciones de Andy Tillison de las leyendas progresivas The Tangent y el baterista Andrea Moneta (Leviathan). Según Proarchives ZOPP se hizo realidad alrededor de 2010, como resultado de las incursiones de Ryan en la escena del rock progresivo de Canterbury de los años 60 y 70. A medida que la música se desarrolló, ZOPP absorbió más influencias, como Stravinsky y Steve Reich, además de incursionar en el ámbito de la música ambiental. El sonido del disco debut se basa en sonidos de órgano fuzz vintage que se entretejen con complejos cambios de compás, y en melodías pegadizas con interludios de teclado ambiental, para encantar y relajar al oyente con su seductora fusión.

Este año sacaron disco nuevo pero para los que no lo conocen les traigo su opera prima y se enganchen en este viaje, para cualquiera que haya disfrutado alguna vez del sonido y la atmósfera de los álbumes clásicos de la escena de Canterbury de los setenta, no puede dejar de amar este disco. Es en parte la instrumentación empleada, el sonido y el tono de los teclados y el estilo en el que se tocan, y en parte es la estructura compositiva de la música. Juntos te dan una 'sensación' tan auténtica de Canterbury, una atmósfera tal que es como reencontrarse con un amigo perdido hace mucho tiempo. Sin embargo, por muy familiar que se sienta este álbum, por muy reconfortante y tranquilizador que suene, paradójicamente, es completamente nuevo, moderno y original, acompáñenme entonces a conocer esta buena banda.

Julia Hülsmann Quartet - The Next Door (2022)

Seguimos recuperando tiempo, aunque el tiempo perdido hasta los santos lo lloran, hoy les traigo una excelente pianista y ejecutora de Jazz Alemana llamada Julia Hülsmann, en Wikipedia dice lo siguiente : "Hülsmann recibió lecciones de música desde los once años y, como sus dos padres, toca el piano . Cuando era adolescente, escuchó mucha música pop , con compositores particulares como Sting o Randy Newman que la impresionaron. Mediada por su profesor de piano, escuchó y tocó música de Chick Corea , Bill Evans , Michael Brecker y Miles Davis'" y digamos que ahi fue cuando vio la luz creadora 😂

Ella además de tener discos solistas, tiene Tríos y Cuartetos como en esta oportunidad les traigo su ultimo trabajo llamada "La puerta de al lado", se compone principalmente de originales de los miembros del cuarteto, junto con una brillante versión de rock, Hülsmann contribuye con cinco composiciones a "The Next Door" y comparte deberes de escritura con otros miembros del cuarteto, acompáñenme a disfrutarlo.

Djam Karet - A Sky Full of Stars for a Roof (2019)

Hola mis queridos audionautas, estamos arrancando el año con muchas ganas de recuperar tiempo perdido (en escribir por supuesto) con bandas que escuche el año pasado y que no pude subir al Blog, en este caso les hablo de una Banda Californiana llamada Djam Karet la cual comenzó su vida en los años ochenta como una jam band, tocando sets en vivo improvisados. Gradualmente, comenzaron a escribir música y pronto introdujeron más de los elementos progresivos con los que comercian hoy. Ciertamente, todavía puedes escuchar la necesidad de improvisar aquí y allá, pero ahora está muy dentro del contexto de las melodías y los temas escritos, y en este álbum, van al grano rápidamente y avanzan antes de que alguien pueda aburrirse.

En esta oportunidad el año pasado la descubrí con este disco llamado "Un cielo full de estrellas...", un titulo muy de Coldplay 😅, les comento que indagando me entero que ellos tienen ya 19 discos de estudio y que todos sus músicos siguen de pie. Esta banda es de rock progresivo, acompáñenme a disfrutar de este disco y conocer mas de ella.

FREN - All the Pretty Days (2022)

Aquí estamos de nuevo con un grupo polaco llamado FREN, este grupo viene de Cracovia, Polonia, FREN es una banda ecléctica progresiva que comenzó en 2017 y fue fundada por Oskar CENKIER en los teclados, Michal CHALOTA en la guitarra, Andrew SHAMANOV en el bajo y Oleksii FEDORIV en la batería. Lanzaron su disco debut "¿Dónde quieres que residan los fantasmas?" en el año 2020 y en el 2022 el disco "Todos los dias bonitos".

La música ha sido comparada con la espacialidad de PINK FLOYD, la sensación ecléctica de KING CRIMSON, un toque de pesadez de ANGLAGARD y los estribillos más suaves de CARAVAN, mientras agregan sus propias ideas únicas. Acompáñenme a disfrutar de este ultimo trabajo.

Gracias y Adiós Jeff (1944 - 2023)

Feliz 2023 mis queridos audionautas, después de un 2022 algo muy pero muy accidentado estamos de vuelta y dando gracias a Dios por matricular este año. Deseando mucha dicha y prosperidad a todos ustedes, pero lamentando abrir este blog con una mala noticia y es que el pasado 10 de Enero dejo este plano terrenal nuestro gran e increible musico Geoffrey Arnold Beck, mejor conocido como Jeff Beck. Este musico britanico que toco en muchas bandas influyentes de la decada del 60 y 70, como Yardbirds por ejemplo, ubicado en la quinta posicion de los mejores 100 guitarristas de la historia y siendo uno para mi de los mas influyentes en la historia del rock.

Mi encuentro con Jeff Beck fue con el disco Wired a la edad 22 años, desde los primeros acordes de "Led Boots" hasta el ritmo de conducción de "Blue Wind", cada pista te lleva a un viaje que es a la vez significativo y divertido. En ese álbum también descubrí a un musico llamado Jan Hammer y gracias a Beck pude empezar a encontrar el camino del Jazz siguiendo la pista de "Goodbye Pork Pie Hat" para conocer al gran Charlie Mingus.

Adios y Gracias Vangelis (1943 - 2022)

Evángelos Odysséas Papathanassíou, más conocido como Vangelis dejo este plano el por complicaciones derivadas del Covid-19, dejando un legado musical increíble. Desde muy joven cultivó la exploración sonora y las nuevas tecnologías vinculadas, de modo que se forjó en el mundillo musical griego una buena reputación como teclista electrónico, situándose en la vanguardia musical de la época, se convirtió a principios de los años 60 con su grupo Formynx en uno de los primeros músicos griegos en hacer rock. Y fue conocido por tocar en un trio en los años 69 llamado "Aphrodite's Child" junto a Demis Roussos y Loukas Sideras. Ahí comienza el viaje de este gran musico griego el cual con excelentes amigos pudo crear y hacerse un nombre en la Música.

Digamos que su música se caracteriza por el uso de sintetizadores y, ocasionalmente, instrumentos acústicos para crear atmósferas de sonido envolvente, en un tono generalmente grandioso y solemne. Pero no es sencillo enmarcar sus composiciones dentro de un género en concreto, aunque es habitual que se le incluya entre las filas de las llamadas "nuevas músicas" o, más ampliamente, como músico clásico contemporáneo. La diversidad y complejidad de su discografía hace difícil su catalogación, además sus trabajos fueron conocidos gracias al cine y la televisión, quien no se acuerda de un programa favorito solo por el soundtrack que tenia. Acompáñenme en este homenaje...

Adios y Gracias Schulze (1947 - 2022)

El 26 de abril del 2022, es un día de luto para la música, un grande de la electrónica dejo este plano, conocido también como Richard Wahnfried, fue musico y compositor alemán. Miembro fundador de Tangerine Dream, Ash Ra Temple y Cosmic Jokers, estaba claro al terminar su primer trabajo para lanzarse en solitario en su carrera y para mi como el pionero de la música electrónica, fundador de la "Escuela de Berlin" este genio deja un trabajo el cual consta de mas de 60 álbumes, a lo largo de sus 5 décadas de trabajo, discos como "Moondawn", "TimeWind", "Cyborg", "Dune", "Dig It", además de excelentes colaboraciones, en diciembre del año pasado, el compositor de cine ganador de un Oscar, por su trabajo en la Película "Dune" Hans Zimmer donde Klaus colaboró, elogiándolo de esta manera: "La música de Klaus Schulze nunca ha sido más relevante que ahora. Más que nunca, su trabajo es el equilibrio perfecto entre el alma y la tecnología. Los electrones como embajadores de romance. Un maestro." Él mismo Schulze usó mucho antes ésa célebre novela para algunas de sus producciones, sin saber que era como su último álbum 'Deus Arrakis', que se lanzará de forma póstuma el próximo mes de junio.

Su alter-ego como Richard Wahnfried, con invitados en sus discos de la talla de Michael Shrieve, Manuel Gottsching, Carlos Santana, sus dúos con Rainer Bloss... Por no hablar de su mística conexión con la cantante Lisa Gerrard (Dead Can Dance) ya en los últimos tiempos de este siglo. Tiempos siempre favorables, innovadores y de búsqueda,  sin perder el hilo investigador : "Das Wagner Desaster  - Live" (1994), "In Blue" (1995) -con Göttsching-, "Are You Sequenced?" (1996), "The Crime of Suspense" (2000), "Moonlake" (2005), "Kontinuum" (2007). No por nada fue designado como el primer musico para hacer mi primer post en esta hora ritual.  Acompáñenme en este humilde homenaje.